在拍摄《继父回家》一剧时，导演习辛（右）正在给演员范明说戏。
在最近的电视荧屏，有一部叫《三妹》的电视剧悄悄登上了收视排行榜首位，不仅收视破三，实时收视率一度高达3.0662%，还一举拿下2017年开年以来的最高收视率。
这部电视剧的导演叫习辛，多年耕耘于农村题材和情感剧，《七妹》《二叔》《继父回家》等多部剧集在央视和地方卫视播出。在奉行“无IP（改编作品）不大剧”的国产剧市场，习辛却十数年如一日地坚持着小火慢炖，用舒缓的节奏讲述着中国人自己的生活与情感。
谈类型
拍家庭剧挖掘人性之美
从2009年的《七妹》开始，习辛的作品延续了一种既定的风格，从片名便可窥见一斑。2010年《我的娘家我的婆》、2012年《二叔》、2014年《继父回家》、2015年《三妹》，再到今年将播的《仨妈两爸》《娘亲舅大》，几乎都是以家庭为主要对象，着力描写普通人面对日常生活时的情感纠葛。
习辛刚刚获得“2016年中国最具产业影响力电视剧导演”荣誉称号，《电视指南》杂志这样评价道：“尽写生活百态与人生之悲欢离合，真情细腻中，却不失波澜跌宕；悲喜浸染中，却不失朝阳之浩然。在其塑造的一个又一个人物中，令观者久久回味，不能散之，撼动心灵。”在习辛看来，这种风格其实贯穿着他对电视剧本质的思索，“尽管有人认为表现家庭生活和情感故事已经老套过时，但对真善美的追求，挖掘人性最美的地方，始终会赢得观众的认可。”
“这两年市场很浮躁，大家都在说大IP，要去做仙侠、玄幻，才有人愿意看，其实都是一种跟风和炒作。你能从这些作品里看到多少思想内涵？它们又有多少能经得起推敲？”习辛坚持认为，真正优秀的电视剧作品理应经得起时间的考验，而并非一时热闹。他提到，这些剧虽然一轮收视率普遍很高，但到了二轮三轮，几乎没有重播，或者重播后收视极差，“二轮三轮的收视才是真正有艺术含金量的收视。”
谈市场
小成本剧集也要讲好故事
单集成本80万元上下，总成本几乎维持在四五千万元，如果用投资预算来衡量习辛的作品，可算是如今市场里的小体量。他说，这种中小成本剧坚持多年，一来是由于创作惯性而得心应手，二来观众要看的依然是好作品，不会关心剧方投资多少。
“不过，不能因为你的成本低，导致你的艺术水准就低，故事都讲不全还是没有人看。”习辛说，他所经手的故事基本上都是原创剧本，故事和人物立不住的本子根本没法通过他这一关。毕业于解放军艺术学院文学系作家班的他，甚至会自己上手改写剧本，像《三妹》的剧本其实就是他自己的故事。由于拍摄的剧集大多以上世纪七八十年代为背景，习辛在制作中对布景和道具的要求也很高，几乎所有出现在镜头中的场景都要做到真实还原，“这是观众曾经和我一起经历过的年代，到底真不真，他们一眼就能看出来，是绝对糊弄不了的。”在国产剧市场中，由于电视台可以消化的容量有限，大量的中小成本剧其实是主流，习辛在剧作品质上的坚持，使他的剧几乎不愁发行，“一般都有电视台播。”
谈选角
演员要胜任对演技的要求
在习辛的剧中，虽然也有不少年轻的角色，像《三妹》中为民办教育事业鞠躬尽瘁的何三妹，《娘亲舅大》中抚养孤儿的佟家三兄弟，但习辛选角都不以名气优先，所谓的“小鲜肉”和“小花”演员在他的剧中几乎不曾露面。
虽然坦陈自己擅长的农村情感剧难免受到成本限制，如果真的邀请当红演员，也许成本都不够覆盖演员片酬的，但在习辛看来，更关键的原因还在于，目前所谓的当红“小鲜肉”“小花”们其实也很难胜任他的剧作对演技的要求。“我们的戏需要演员跟我们一起拼命，用心去完成。那些不用心演戏，用一个亮相和反应就行的演员，在我们的戏里是不行的。”
他坚持认为，选角还是应该贴合角色，而不能光为了名气而不顾演技，丢掉一个导演的操守。“不管是什么样的故事，导演始终需要自觉地表达，如果剧本就是一个胡编乱造的脑残剧，我看完以后根本不能苟同，我就不会去拍。”在他看来，像侯鸿亮团队近年制作的一系列“IP剧”，是一种折中的新路，“故事和表现手法是新的，但艺术的魅力依然在，这就是作为导演和艺术者的一种坚守。我们自己要学会静观，不能因为被资本和市场驱使，就堕落到去拍自己都不齿的东西。市场也许会有一时的乱象，但它不会长久，总会有正本清源的那一天。”本报记者 李夏至
