2015年上半年,中国内地电影票房达203.63亿元,同比增长48.2%,全年有望跃升至400亿,打破2014年296亿元票房成绩记录,再创历史新高。值得一提的是,在刚刚过去的一周,全国单日电影票房再创新高,4.35亿一举打破保持了仅仅3个月的单日票房纪录……这一系列数据表明,中国电影市场正在进入“快车”时代。盛景之下,中国电影创作的短板也不容忽视,青春片、爱情片扎堆上映,简单的复制让观众审美疲劳,类型的单一与创新的不足,背离大电影产业的发展轨迹,庞大的中国市场需要中国式类型片来作为产业基石,引领电影艺术与商业走向良性循环。
所幸,随着中国电影市场规模的扩大,提供给电影创作者的机会也在增多,中国电影多元化类型初具雏形,以《煎饼侠》《泰囧》为代表的喜剧片、《捉妖记》《画皮II》所领衔的魔幻片、《警察故事2013》《硬汉》为翘楚的警匪片、《万物生长》《白日焰火》等赢得市场份额的文艺片,正代表着一批注重类型开拓的生力军导演在崛起。
喜剧片——徐峥
2013年贺岁档,徐峥导演的处女作《泰囧》缔造了华语电影新的票房纪录,拉开华语电影票房井喷的新阶段。《泰囧》的成功,让无数中国电影创作者看到了中国电影市场的巨大潜能和观众对优质本土电影的渴求,内地电影人逐渐找到了与本土主流观众的交流方式。“接地气”是导演徐峥在创作过程中坚持的方向,他鼓励同业创作者们去接近观众当前所关心的东西。2013年,徐峥成为当届华表奖“优秀青年导演奖”唯一获奖人。身为电影人,徐峥在感言中把自己比作中国电影事业的“铺路石”,志在电影路上开拓创新,力争拍出更多更好的作品。今年国庆档,徐峥的新片《港囧》强势来袭,是否能再续《泰囧》票房口碑神话,令人期待。
魔幻片——乌尔善
一位长期研究好莱坞电影的业内人士认为,在中国不缺能拍电影和在拍电影的人,真正缺的是能赚钱、能拍类型片的“工匠”,这也正是投资人想要的人才,而当今中国市场上需求量最大的便是类型电影。2011年,新锐导演乌尔善凭借先锋武侠电影《刀见笑》崭露头角,一举擒获第48届台湾电影金马奖最佳新导演。2012年其执导的东方魔幻爱情电影《画皮II》票房超过七亿人民币,风光一时无两。2015年,乌尔善执导的奇幻探险电影《鬼吹灯之寻龙诀》即将上映。作为“视觉系”导演,乌尔善擅长从中国古代元素中汲取灵感,运用大量浓艳色彩,呈现中国新魔幻类型的梦想世界。对魔幻、奇幻类题材具有强烈创作倾向的乌尔善指出,“其实走进影院的目的是想体验一些超现实的东西,因为如果我要面对现实,走出电影院就可以了,电影院还是要体会一些平时无法感受的东西”。
文艺片——李玉
中国的文艺片呈现出独特的产业态势。要么很赚钱,要么就根本无人问津。近些年来,导演李玉创作的电影,从《观音山》《二次曝光》到《万物生长》,一直寻求市场兴趣与电影艺术之间的平衡点,通过满足观众口味的多样化,以不俗的影片口碑,赢得票房的成功。2012年,《二次曝光》上映,通过将讲述冥想世界的小众题材,处理成悬疑惊悚类型,同时按照商业电影的模式,在宣传上对角色之谜的层层剥茧吊起了观众观影的热情,另一方面,放大后的范冰冰与冯绍峰情感戏,映后成为深受女性观众喜爱的主流爱情片。2015年,李玉将文艺风格延续到残酷基调的新作《万物生长》中,上映后即斩获1.36亿元高票房,创下文艺片票房新高,而李玉,这位曾经的“地下导演”,也当之无愧成为主流观众心目中的“文艺女王”。
警匪片——丁晟
在国内电影市场,香港电影人创作的警匪动作片一直占据绝对优势,银幕上的枪声被创作者玩转的此起彼伏。而作为内地唯一能与之抗衡的警匪片导演,从《硬汉》系列到《大兵小将》,再到《警察故事2013》,丁晟执导的作品不光在票房上刷新记录,收获大批忠实拥趸,其成熟的“丁式”硬派影像风格,更传递出一种与香港类型电影截然不同的气质,为内地警匪动作片带来更多可能。“警匪片很多,要有自己的风格”,2015年国庆档,这位内地警匪片最高票房记录的保持者 (《警察故事2013》5.36亿),再度重磅出击,还原“2004年吴若甫真实绑架案”,集结了刘德华、刘烨、王千源、吴若甫等实力影星,打造年度警匪大片《解救吾先生》。可以说,这是丁晟的一次大胆尝试,也昭示着华语“硬派暴力电影”的全新开端。