10月14日上映的电影《堵车》，到今日为止刚好上映7天，但在“北上广”三市及深圳本地，影院排片已经略显寂寥。
综观影院及网络上观众对《堵车》的反响，能听到极度两极化的声音——有威尼斯电影节主席说“这部电影标志着中国内地电影美学形态的变化”，有清华大学传播学院教授尹鸿说“看不懂《堵车》的不是好学生”，也有许多网友拍砖说“疯子”“神经病”“看不懂”……
《堵车》究竟是一个什么样的导演讲出的什么样的故事？记者日前独家连线阿年。导演对我们说：“电影给了观众联想的空间，需要静下心来体会。‘堵车’到最后的结果，不是毁灭，就是重生。”
首周票房被堵：“它的出现早了三年”
《堵车》是中国第六代导演阿年自《感光时代》后暌违十年推出的新作。杭州人阿年，昨日在接受本报记者独家专访时表示，《堵车》是专为现代人而拍，讲述巨大竞争压力下的内心疯狂。该片拍摄辗转昆明、上海、北京、香港等地，是一部被威尼斯电影节主席评价为“标志着中国内地电影美学形态变化”的电影。
但《堵车》上映的档期被“堵”在9部新片之中，开局并不顺利。在10月20日的《堵车》放映表中，北京在全国排片最多，有14家影院共25场次；上海有4家影院共6场次；深圳则只有海岸影城等2家影院共2场次，很可能下周一就会下线。为何《堵车》得不到影院经理的青睐？深圳嘉禾影城对媒体称：“从纯商业角度来讲，它的类型并不是观众喜闻乐见的商业大片，其明星号召力不足，上映档期也属影市淡季。”而在微博上，有一位影评人看过本片之后称：“它太新锐以至于显得另类，太极端而令观众无所适从，……它的出现早了三年。三年后，观众就有能力剥去它形式上花哨的外衣，看到导演到底表达了什么东西。”
在杭州首映的时候，有观众问导演：“您下一部电影打算拍什么？”阿年回答，“打算拍一部烂片，因为烂片有票房。”
《堵车》的诞生：“筹备五年，思考五年”
《堵车》的宣传关键词之一，就是“准备十年”。3000万的投资对于导演阿年来说并不是问题，那么这十年究竟花在了哪里？导演说：“前五年我一直在筹备，后五年则一直在思考。”(您在思考什么？)“我是中国的第六代导演，和王小帅他们一帮的。这几年我感觉，第六代这群人和第六代的表达方式，这些已经成为古董了。我们关注时代的方式都和现在流行电影的方式不同，但还有自己的东西要表达。那我们该怎么表达？”
很快，阿年就对这个设问句作出了自己的解释：“就像马路上堵车的状态在变化一样，这个现象的内涵，还有我表达这一内涵的方式，也在变化。但最终还是回归到一个主题：从司空见惯的堵车，上升到心灵的堵车，电影给了观众一个联想的空间，希望观众看完了能够静下来思考。”
改变电影美学？“别夸张，都是创新”
对于之前网络上热吵的“这部电影标志着中国内地电影美学形态的变化”言论，甚至有网友认为它是“横空出世”，阿年表现得很谦虚：“说‘横空出世’夸张了，那个可能是粉丝对我和演员的厚爱。不过它的美学追求确实与近年来市面上的大多数影片有所不同。”阿年又解释：“但是每一种创新都有时代基础，而且创新时时都在发生，《堵车》的新也并不突兀。比如张艺谋的《英雄》开创大片时代，冯小刚的《甲方乙方》独辟蹊径走出贺岁路线，还有《建国大业》与《建党伟业》研究出了全明星模式，这些都是创新。”
这部影片有令观众混乱的视觉表现，有文艺腔的角色和舞台剧化的台词，但是导演并不认为它有什么问题：“人物的名字和它的行为模式是对应的嘛。如果你看过库布里克《发条橙子》，就能一下子了解“发条”和“橙子”二人的行为模式。再比如孙海英在片中叫“荆轲”，就有一种‘虽千万人吾往矣’的悲壮感。”(那我们做这么文艺气质的片子时，是否考虑了它的商业前景？)“在商业方面它还是挺扎实的啊，因为贩毒、追击、凶杀、爱情、阴谋、喜剧、黑色幽默这些商业元素片子里全都包含了。这部电影是把文艺和商业混搭起来了，反正现实世界本身就是混搭的。”
下一部电影：“我要打破情人节电影魔咒”
对于本片的票房前景，阿年已经把希望寄托于放长线钓大鱼：“影片第一周票房说明不了问题！《星球大战》到今天还在赚钱呢。”不过，《星战》的类型与《堵车》相差十万八千里，这可能只是一个不严密的比方吧。
谈到下一步计划，阿年慷慨地与记者分享了他的想法：“情人节电影不都是那种轻飘飘的风格吗？我要打破情人节电影的魔咒。前阵子和我熟悉的几位院线老总聊天，他们就说，情人节电影一直都是粉红粉红的，没有特浓墨重彩的，阿年你不如来做这个。我就很心痒。……新片目前已经进入筹备阶段了，故事梗概都有了，现在正在做剧本最终修改，然后等演员档期调整。”至于新片的具体剧情，阿年则卖了个关子：“剧本是根据莎士比亚的浪漫喜剧改编的。”
深圳晚报记者 李京蔚
